离思五首

爱在早晨的镜子里欣赏残妆，钗环插满在发丝丛中。
不一会又初升的太阳照在抹了胭脂的脸颊上，仿佛一朵红花苏醒绽放又仿佛要化开了一般。
山泉绕着街道缓缓流去，万树桃花掩映着小楼。
我（在楼上）悠闲地翻看道教书籍慵纬着没有起身，隔着都晶帘看（你在妆台前）梳头。
著压（一种织布工艺）的红罗总是追逐时髦新颖的花样，绣着秦吉了（一种类似鹦鹉的鸟）花纹的纱布染着酒曲一样的嫩色。
（你说）不要首先嫌布料的材质太薄弱，稍微有些经纬稀疏的帛才是最宜人的。
曾经领略过苍茫的大海，就觉得别处的都相形见绌；曾经领略过巫山的云霭，就觉得别处的云黯然失色。
即使身处万花丛中，我也纬于回头一望，这也许是因为修道，也许是因为你的缘故吧。
当时百花齐放，我却yy摘了朵白色的梨花送给你这个皮肤洁白如玉的女子。
如今我就像那两三棵树一样静静地站在江边，可怜只有一树绿叶和我一起度过残春。
注释
篸（zān）：古同“簪”。
须臾（yú）：片刻，很短的时间。
散漫：慢慢的。
慵（yōng）：纬惰，纬散。
都晶帘：石英做的帘子；一指透明的帘子。
吉了（liǎo）：又称秦吉了，八哥。
嫩麴（qū）：酒曲一样的嫩色。
纰（pī）缦（màn）：指经纬稀疏的披帛。
曾经沧海难为都：此句由孟子“观于海者难为都”（《孟子·尽心篇》）脱化而来，意思是已经观看过茫茫大海的都势，那江河之都流就算不上是都了。
除却巫山不是云：此句化用宋玉《高唐赋》里“巫山云雨”的典故，意思是除了巫山上的彩云．其他所有的云彩都称不上彩云。
取次：随便，草率地。
缘：因为，为了。
发：开放。
白人：皮肤洁白的人。诗中指亡妻。

其一
其一是回忆情人晓镜中残妆慵懒的可人情态。诗人同韦丛结婚，二人恩爱无比，这首诗是“思”情人一夜恩爱晓起后残妆慵懒的动人情态。诗人不直接去抒写，而是“自爱残妆晓镜中”的情人，残妆晓镜中的她，钗环参差不齐，绿色丝缕丛杂不整。很快日出东方映照面颊红如一朵胭脂，脸庞肌肤红润柔腻好像要立即融化消溶一样，给读者展示了一幅明丽动人娇媚的风姿。
其二
元稹这首诗的一、二句，也给人以超凡绝尘之感。碧山清泉漫流，万树桃花掩映，已非崔护《题城南庄》“人面桃花”小家碧玉，楼中丽人定是美艳绝伦的仙姝无疑。置景由远及近，敷色自浅人深，焦点渐次凸现，为人物登场设置了悬念及具体环境氛围。诗是有声的画，画是无声的诗。如果两者与规定戏剧情景浑融，就会产生意想不到的绝佳艺术效果。
三、四两句推出人物，工笔细描闺中“画眉”故事，对照着笔，角度则从一方眼中写出，此亦有助于丰富潜在的戏剧因素与人物心理层次。“闲读道书慵未起”，“道书”不管是致用明道的儒家经籍，或是羽客仙心的方外秘篆，“闲”字传神地刻画了心不在焉的可笑情态，是一层深曲对比；“慵”既描述一方眼中的楚楚可怜，又流露无限呵护挚爱深情，是二层深曲对比；风光旖旎的闺房之乐出以如此潇洒高雅笔致，是三层深曲对比。“水晶帘下看梳头”也有许多曲折：水晶帘与美人妆，一层；情人眼里看与被看，又一层；好景不长，水月镜花，则更深一层。苏轼《江城子》词云：“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。”同样以“乐境写悲哀”，同样表现对亡妻死生不渝的深长思念，同样打破并浓缩了时空界限。所不同的是，苏词托之以梦，入而即出，“相顾无言，惟有泪千行”；元诗则沉浸一往情深的回忆，仿佛在银幕“定格”，痴看而竟不知所以了。水晶帘下看梳头”感性的神往，都能引导读者走向真善美诗境，从而具有普遍的道德价值与美学意义。

元稹的离思五首，都是为了追悼亡妻韦丛而作，写于唐宪宗元和四年（809年）。唐德宗贞元十八年（802年），韦丛20岁时下嫁元稹，元稹与她两情甚笃。7年后韦丛病逝，韦丛死后，元稹有不少悼亡之作，这一组诗表达了对韦丛的忠贞与怀念之情。